为啥在自贡的灯会最好看？(非遗·彩灯）

前段时间，年轮君已经推出了两篇关于自贡灯会的文章，一篇讲古代历史《古代的自贡灯会什么样？》，一篇讲近代发展《自贡凭啥叫中国灯城？》，感兴趣的朋友可以点击标题前往阅读。

眼看着出了元宵就算过完年了，但这闹花灯的余热犹在，特别是在我“中国灯城”大自贡，彩灯公园内仍旧照夜为昼，各条大道上依然火树银花，要到3月21日才正式闭幕。年轮君就趁着这最后的热度，再来聊一聊自贡灯会的话题。看看为啥全球灯会都是自贡造，但偏偏自贡灯会最好看？

其实通过我们对历史的梳理，不难看出古代的自贡灯会与全国其他地方相比，并没有太大区别。自贡灯会能够脱颖而出，主要还是因为从1964年第一届自贡灯会开始，通过自贡灯会人步步创新、抱团共进，把现代灯会牢牢的贴上了自贡标签，也通过一系列的对外输出把自贡灯会提升为中国符号，创造出全国80%、全球90%的市场占有率。自贡灯会作为中国节庆文化的代表，中国民俗文化活动的典范，是自贡这个历史文化名城的名片，也是中国这个东方古国的形象代言人，更是世界文化市场的知名品牌。可以说，如今不管你身在世界何处，目所能及的中国灯会，大部分都是自贡造。

但既然都是自贡造，为何在自贡本地办的灯会却最好看呢？为啥一过年自贡就全城堵爆，远近游客非要来自贡凑这个热闹？今天年轮君就来谈谈自己的观点。

解放前，自贡因为盐业发达，经济实力雄厚，对文化娱乐的需求和要求都很高，也因此为川剧发展提供了沃土，自贡地区川剧资阳河派名家荟萃，形成了川剧班社云集自贡，各家争奇斗艳的场面。

清代至民国, 自贡一直保持着“品戏”的风俗，戏台下的观众把演出水平最高的演员称为“戏中仙”，以便和水平一般的凡夫俗子之辈区别开来。而“品仙台”是当时品“戏中仙”的一个场所, 同时社会各界也泛称自贡为川剧的“品仙台”。

“品仙台”之名传出后，川剧界有这种说法“不唱阳县城隍会，算不了好先生；不到自流井唱戏,算不了戏中仙”。这种习俗使川剧各条河道的艺人都想到自流井一行,有“自流井是戏窝窝、银窝窝” ,“到资阳河去胀肚子”之说。

改革开放后的彩灯艺术领域，自贡成为中心阵地，彩灯艺术家辈出、彩灯企业荟萃，每年的自贡灯会检验着大家的实力，自贡因此也成为彩灯的“品仙台”。

与全球各地自贡灯会通常为单一企业制作不同的是，在自贡主场的自贡灯会从来不会只有一个团队的作品，无形中让这里形成了竞争。见多识广的自贡观众与彩灯前辈，就像当年戏台下的观众一样对彩灯进行评论，自然形成了社会风评。哪个团队的作品能在这里一鸣惊人，也就意味着他是中国彩灯行业的佼佼者，而哪个团队的作品在这里败下阵来，他就很可能沦入二、三流之中。

同时，每次灯会在自贡现场的制作期长达3个月，无数企业、彩灯人各自在全球灯会场地实践出的技术创新，也在不同团队之间借鉴、交流、碰撞、生发，让这个“品仙台”成为了自贡彩灯技术的融汇之地，进一步促进了技术的更新与提高。

自贡彩灯最初的成功就在于1960、70年代自贡彩灯人主动变革了传统的制灯材料，也改变了人们对彩灯艺术的传统视觉欣赏观念。之后一代一代的技术更新与审美迭代，让自贡彩灯一直适应着现代社会的需求，符合不断演变的审美风尚。每年新技术、新工艺、新审美在自贡这个“品仙台”上层出不穷，许多新灯组都是在自贡主场的灯会中首次亮相，至少要到第二年的灯会季才能走到其他地区观众眼前。这也使得到自贡看灯会得到的审美感受尤为新鲜。

到2019年为止，自贡灯会一直在自贡彩灯公园举办，彩灯公园不仅是园林式的公园，还有不少的人工湖面景观，并且包括以中国彩灯博物馆为代表的数个风格各异的建筑群，以及廊桥、高塔等各色建筑。这样的展出场地，要求彩灯艺人们必须去设计构思更符合展示空间的灯品。需要与湖光山色、亭台水榭与灯融为一体，形成灯中有景、景中有灯、灯景交织、灯灯相映的奇妙景观。

场地特色促成了自贡彩灯灯景交融的审美风格，也让这里举办的灯会从整体上营造出有层次、引人入胜的氛围，而自贡灯会的整体氛围还远不在这一园之中。

自贡灯会向来有希望全市同乐的诉求，2002年前后，自贡彩灯理论界酝酿出“南国灯城”的定位之后，就更提倡灯会要走出园内，走到城市中，灯、城交映的理念。开始将灯彩装点在整个城市内，让节日气氛蔓延到城市的各个角落。

而自贡“半城青山、半城楼”的地理环境，也为这种尝试提供了条件。比如2005年，在打造“南国灯城”的号召下，沿釜溪河沙湾段岸近1公里的河提上，就设计了《盐源流长》灯组，采用传统白描的艺术手法，结合传统平面丝雕工艺和新发明的玻璃钢涂布、光雕工艺，将自贡盐业历史发展的长卷勾勒出来，白天看不见，晚上亮灯后和河水的倒影相映成趣、流光溢彩。这种手法后来被沿用下来，该灯组年年均修复、亮灯。此类丰富的城市灯彩景观，让观众一进入市区就已经感受到中国灯城的氛围，激发出充沛的审美情感。

多年以来，彩灯经济为自贡带来了多方面的综合收益，灯会作为一项综合性、带动性的产业，为其他行业开辟领域，带来商机。2015年，自贡灯会新创建“自贡灯会大数据平台”，引进智慧旅游理念，将自贡灯会的服务和管理提升到了一个新台阶，为实现全域旅游奠定了基础。2017年春节期间，在自贡地区举办了第23届自贡灯会、首届荣县大佛文化灯会、刘山草雕节，共接待游客260多万人次，全市其他旅游景点游客成数倍增加，宾馆酒店火爆，各大商场、超市的销售额扶摇直上，1-2月，全市社会消费品零售额实现增速13.6%，比全省平均高出1.4%，餐饮业实现销售额增长14.7%。交通运输客运量增长，营运收入大幅度增加，以灯会为平台，全市新签约重大招商引资项目25个，总投资额141亿元。自贡灯会是跨行业、跨区域的综合文化体，实现了节庆活动综合效益的最大化。尽管灯会门票与灯会投入之间的利润空间并不大，但为全市带来的旅游和投资是非常可观的。

正因为灯会收益的多元化，“政府”和“市场”这两大要素都扮演着重要角色，自贡灯会的举办可以说是聚全市之力，无论是财力、人力还是公共资源，整个城市都在为灯会服务。春节期间加班的公安部门、交警部门、电力部门、公交部门、城管部门、旅游部门等等，甚至饭店大厨、服务小妹、民宿业主，他们让这座城市成为了自贡灯会特别好看的原因之一。

自贡彩灯对全球的输出，产生了巨大的需求，自贡彩灯在发展中不断创新，把传统工艺同现代科技相结合，把传统文化和现代审美相结合，形成了规模宏大、气势壮观、构思独特、制作精巧、色彩斑斓的总体艺术特色，以万民同乐的艺术氛围和灯景交融的审美追求为原则，不断拓宽着自贡彩灯的审美体系，以持续不断的创新，焕发出迷人的艺术魅力。

在传承、发扬彩灯文化的历史中，自贡把民族文化现象演变为文化经济现象，实现了质的飞跃，现在，又把文化经济现象演化为产业经济，形成了走向全国和世界的大规模制灯企业。在理论研究、彩灯设计、彩灯制作、彩灯市场运作、彩灯展览及彩灯产品规模上，逐渐成为全国的标杆。“中国灯城”是在“南国灯城”的发展基础上提出的新的城市形象概念，它是“南国灯城”的再一次飞跃。它集成自贡灯会和自贡彩灯历史发展中大量有效的基因，集合全国各大流派彩灯文化元素，形成全球视野下的中华民族彩灯文化，成为了一个新型的具有中华民族彩灯文化特色的城市。

而这些在自贡这个“品仙台”，这个“中国灯城”所实践出的艺术结晶，也终会随着自贡彩灯人的脚步一起，走向全球。

研究、文字|曹筝琪娜

【图片来源】

自贡灯会官网、自贡灯会官方微信

灯彩集团、海天集团等

部分图片来源网络，感谢原作者分享

【参考文献】

曹念《中国灯城的战略构想与实施路径》

沈宏跃《自贡灯会发展战略初探》

自贡市文化广电新闻出版局《2018年关于自贡市彩灯产业发展情况的调查报告》

自贡市旅发委《关于自贡市2018年彩灯旅游的调查报告》

 自贡市灯贸管理委员会《自贡灯会志》

宋良曦《南国灯城》

肖士雄  《“戏中仙”与“品仙台”》